李哲
发布时间: 2019-03-05 09:26
齐白石第三代传人著名大写意画家刘荫祥恩师入室弟子。中国工艺美术家协会会员，中国美协辽宁分会会员，中国冰雪艺术研究会会员。文化部中国书画院院士指画研究员，曾任中国书画艺术百科全书编委会委员。
潜心研习手指画 弘扬中国指画精髓
——记中国著名指画家：李哲
李哲，字云鸿，鸿爪軒，李哲指畫，望云斋主人，辽宁鞍山人，自幼酷爱绘画，师承鞍山师院教授许治惠先生，在沈阳鲁迅美术学院学习期间，师承张仃、乌密风、周光远、王正则等多位导师。齐白石第三代传人著名大写意画家刘荫祥恩师入室弟子。中国工艺美术家协会会员，中国美协辽宁分会会员，中国冰雪艺术研究会会员。文化部中国书画院院士指画研究员，曾任中国书画艺术百科全书编委会委员。潜心研习手指画，受教于著名画家崔如琢先生、著名指画家杨一墨先生，创新中国指画表现冰雪彩墨留白等十几种指画技法，尤其擅长手指肖像画。作品被收藏家、企业家国内外友人收藏。
传略收入《中国当代艺术名人辞典》、《中华人物辞海》、《中国当代名人录》、《中国书画艺术百科全书》等典籍。指画“风光无限好”荣获香港回归全国书画大赛优秀奖，“千山弥勒图”参加纪念高其佩诞辰350周年中国·铁岭国际指画家邀请展，并被收藏，“冰雪图”、“白石老人”被中国指画馆收藏，指摹《清明上河图》被世界纪录协会授予世界最长指画的世界纪录，并颁发证书。“千山雪韵”、“夜来积雪深，湖水渐成冰”被市博物馆收藏。参加中国宋庆龄基金会，中国儿童少年基金会慈善活动。
有十四幅指画作品入选由天津美术出版社出版的大型画册《当代中国画作品精选丛书》。部分指画作品参加“翰墨大典”慈善活动，由人民美术出版社出版发行。指画作品曾在首尔、台湾、北京、烟台、铁岭、鞍山、海城等城市展出并获奖项。传略收入《中国当代艺术名人辞典》、《中华人物辞海》、《中国当代名人录》、《中国书画艺术百科全书》等典籍参加中国宋庆龄基金会，中国儿童少年基金会慈善活动，有十四幅指画作品入选由天津美术出版社出版的大型画册《当代中国画作品精选丛书》部分指画作品参加“翰墨大典”慈善活动，由人民美术出版社出版发行，收藏家、企业家国内外友人收藏：“千山弥勒图”参加纪念高其佩诞辰350周年中国·铁岭国际指画家邀请展，并被收藏“冰雪图”、“白石老人”被中国指画馆收藏“千山雪韵”、“夜来积雪深湖水渐成冰”被市博物馆收藏。
中国指画是中华民族传统丹青文化艺术之林中的一个支脉，从鼻祖高其佩到把指画艺术感染力发挥到极致的大师潘天寿，350年来一代又一代的中国指画家，以过人的聪明才智，勤奋的耕耘实践，把指画艺术打造成了一枝独秀的艺苑奇葩。在中华民族传统文化精神家园中熠熠生辉。如今，她已被列入“中国非物质文化遗产名录”，广受海内外艺术家和欣赏着的喜爱。
在北国钢城就有一位成就卓然的中国指画家。他几十年如一日，醉心纸墨，潜心探索，传承弘扬中国指画精髓，与时俱进，创新指画新图式、新语汇、新符号，丰富了指画艺术的表现力。得到了业内专家、学者的首肯和藏家的青睐。他先后出版了多部画册、画集，在国家各级、各类报刊发表400多幅作品在国家各级、各类展事、赛事中折桂夺魁或被相关部门及友人收藏。他的名字也被载人各种辞典、辞书、名人录、百科全书中。
他就是著名中国指画家李哲。
一个冬月的傍晚，我叩开了李哲的画室，慕名造访了这位心仪已久的指墨艺术家。当知道了我的来意以后，热情的李哲向我一一展示了他近期的指墨画作。在这里我享受了一次真正意义上的美感体验。
冰雪彩墨留白指画是李哲指画作品的一大靓点，在《雪野》《正月十五》《正月》《雪乡迎春》《瑞雪》《家园》《千山古刹》等冰雪画的无尘世界里，一种回归北方大自然村野的亲切感受令人心旷神怡，精神为之一爽。境界是那般恬静安宁，温馨祥和。温柔的灯光，大红的灯笼，喜庆的楹联，古朴的农居，清澈的雪野，在审美视觉上形成了冷暖、大小、动静、虚实的鲜明反差，这匠心独运的细节铺排，灵动超逸的巧妙构思是烘托农家生活红红火火的点睛之笔，为读者留下了极大的想象空间。与其说画家是在为雪野农居写照，不如说是为北方村野农人热爱生活的风貌传神。
如果说李哲的雪野山居是以恬淡，清寂、甜美的情调取胜，那么他的《惊涛》《戏浪》《飞泉幽静图》等画水的作品则是以博大的气势夺人。画雪与画海相得益彰，升华了李哲指画的艺术境界。
说到李哲的指画，不能不提到他那些形神兼备，功力精湛的肖像画。用手纸画肖像谈何容易？在宣纸上作画，手指的表现力肯定比毛笔的局限性大。毛笔作为一种工具，是人手功能的扩大和延伸，手指作画，相对毛笔作画而言，是一种原生态的回归，技巧难度很大。以指画表现山水、花鸟题材已颇不容易，画动物、人物其难度就更是可想而知了。所以，当我看到李哲的指画动物，尤其是人物肖像时，当时的心情真是又惊讶又振奋。好一个李哲，把指画艺术给摆弄绝了。传统戏曲讲究绝活、绝技，号称“一招鲜”吃遍天。我看李哲的指画肖像也是一绝。齐白石、张大千、潘天寿、黄宾虹……诸位大师的肖像经过他的传移摹写，鸿爪留痕，音容笑貌无不栩栩如生，跃然纸上。
最近，李哲先生又完成了一幅颇能打动人的作品——他居然用指墨摹制了一幅《清明上河图》。
《清明上河图》是中国十大名画之一，是中华民族艺术宝库中一颗璀璨的明珠。这幅长卷描绘了清明时节，北宋都城汴京两岸街道繁华的景象。是反映宋代市井生活风俗画的巨制。画家张择端以散点透视法统摄全局，刻画物象的功力炉火纯青。从原野。河流、城郭到舟车上的铆钉，摊床上的各种小商品，市招上的文字都画得一丝不苟，纤毫毕现。鳞次栉比的茶坊、酒肆、脚店、肉铺、寺观都处理得疏密有致，错路得体。画中人物有500多个，理发的、牵驴的、算命的、抬轿子、卖杂物的……无不画得惟妙惟肖，生动有加。画面中还有牲畜94头，船只20艘，车轿20多乘，树木170多棵，都画得笔笔到位，令人惊叹。
《清明上河图》问世以来，不知倾倒了多少骚人墨客，多少画家把她奉为市井风俗画的圭臬。临摹、复制者不可计数，因而也就有各种《清明上河图》的摹本，曾传为画届美谈。
用指墨摹制《清明上河图》简直是不可思议的事。稍有绘画知识的人都知道，像《清明上河图》这样宏大的场面，那繁复的细节，那缜密的白描，即便是用毛笔复制，没有一定的笔墨功力也会徒唤奈何，谁还敢想用指画去摹制。
独辟蹊径是艺术发展的原动力。不想重复别人，也不想重复自己的李哲，决心闯出一条指墨新路径。前年夏天，一个新颖而又大胆的创新——用指墨摹制《清明上河图》的念头，经过深思熟虑后在李哲的大脑中定格了。
指画《清明上河图》开始落墨了。300多个日日夜夜，李哲下楼的时间几乎屈指可数，每天把自己封闭在画室里，一画就画到了半夜两三点钟。他说干这活必须得心细、心静，下半夜万籁俱寂，没有干扰，能沉下心来进入境界。每当画到这个时候，他就像走火入魔一般，心无杂念，眼无他物，物我合一，如醉如痴。画中的那些人物，每个只有寸许，建筑、船只、树木，即使稍大些，也是层层叠叠，结构复杂。那些用毛笔勾勒都很难画准的细条，李指只能用指甲去画。从春秋到冬夏，李哲废寝忘食，全神贯注，不敢有丝毫的懈怠。指甲轮番使用，一个指甲，磨秃了再用另一个，有的指甲居然磨秃了几次采访时李哲与笔者戏言，我最心疼的就是我的指甲，生怕磨秃了。因为长的毕竟没有磨得快呀！睡觉时我要用厚纸把指甲包起来，防止把指甲碰坏。
当提到指墨的技巧难度时，李哲更是感慨由衷。他说，指甲不像毛笔，不能蓄墨，每次蘸墨时少了画不出一根完整的线条，多了墨汁会滴淌，一着不慎，满盘皆输。
艺术大师吴冠中说过，搞艺术的人太苦，若想取得成绩以燃烧生命为代价。我想李哲先生对这句话一定会有很深刻的体会。因为李哲画《清明上河图》的时候简直就是玩命了。每天画得昏天黑地，画画完了，他的腰椎、颈椎病复发了，他是忍着病痛在画画啊！
还是那句话，艺术家的成绩是心血和汗水的等价物。人们往往只看到艺术家光鲜亮丽的一面，却没有看到艰辛付出的另一面。诚如鲁迅所言，人们只惊羡花儿的艳丽，末必知道这花儿在幼芽时，经历了怎样的泪泉和心血的浸泡。李哲是把自己全部身心献给了他钟情的指墨艺术。
300多个不眠之夜，300多次灯下挥洒，李哲终于打磨成功了指画《清明上河图》。
面对这幅几乎可以乱真的《清明上河图》，我眼前仿佛出现了李哲孜孜矻矻，伏案劳作的情形，不禁油然发出赞叹——这是李哲以坚韧和执着创造的指画奇迹！这是李哲以敢为人先的精神创造的指画奇迹！他也因此顺理成章地成为画史上指画摹制《清明上河图》的第一人。日前，香港世界记录协会经过认真审议，把指画《清明上河图》评定为“世界最长的指画”。在世界记录协会颁发给他的证书中赫然写道：“中国辽宁鞍山李哲先生于2013年1月—12月创作的指画《清明上河图》长度为290.5厘米，创世界记录协会最长指画世界记录”。鉴于他的指画造诣和成果，文化部艺术发展中心聘请他担任中国书画院国画院院士研究员一职。
天道酬勤。对指画艺术的虔诚追求，终于使他得到了缪斯的垂青。幸运的李哲选择了指画，更幸运的是指画也选择了李哲。
李哲成功了。这是李哲的骄傲，更是中国指画艺术的骄傲。
